Lampter Producciones entrevista a Marcelo Bertuccio

Bertuccio es Mono

Identidad

Compilado

Este compilado está integrado por fragmentos de los espectáculos Tango, poesía y buen humor!, Por la plata canta el Mono, Friendly, y Un ensayo (Inconveniente para niños inocentes), realizados entre 2008 y 2011, en Parada Peña, Museo y Ateneo de Estudios Históricos de Nueva Pompeya, Espacio TBK, Código Montesco Teatro-Restó, Silencio de Negras, Espacio Onyrê y Elkafka Espacio Teatral, de Buenos Aires, y del videoclip Milonga triste.
Agradecemos a Virginia Klammer, que registró en video algunas presentaciones.

Mono que Ladra y el Grotesco criollo

“Cuánto dolor, que hace reír.” (Enrique Santos Discépolo, Soy un arlequín.)

Ridículo, extravagante, irregular, chocante, grosero, de mal gusto.
Efecto de contraste. Contradicción de los elementos de la naturaleza.
Imposibilidad de definir los límites entre un orden y otro: lo animal y lo humano, el sujeto y el objeto, lo real y lo ficcional.
Presencia simultánea de lo cómico y lo trágico.
Tercera posición del artista frente a la realidad: expresión de un mundo desquiciado, en la creencia de la posibilidad de un mundo armónico (la conciencia del desastre abre la esperanza de la armonía).
Caracterización de los personajes como fantoches, un poco bestias, un poco muñecos, un poco hombres.
Gorila peronista (el oxímoron).

Tango: melancolía, machismo, violencia, impulsos negativos, pesimismo.
Lo positivo, lo evolutivo, lo constructivo del tango, está en su oposición.
La oposición constructiva también define.
Reconocimiento de que somos tango para dejar de serlo.
Procedimiento paradójico: exaltación del tango como estética para su superación como ética.

El Mono es vanguardia teatral, por Natalia Aguerre

Las descripciones que realizan los analistas de la realidad coinciden y sostienen que la vida social es un juego de representaciones. Este juego se encuentra abierto a las improvisaciones, pero enmarcado en dos ejes: el del papel asignado y el ceremonial que ritualiza el rol y la escena, manteniéndolos vivos por medio de la repetición. Dicho en otras palabras, la vida social es un acto teatral donde se produce el intercambio entre uno mismo y los otros llevando a los mutuos reconocimientos.

Para que esto suceda se recurre a escenarios de la vida común poniendo en marcha la espiral de apariencias, y los productos y acontecimientos culturales que circulan por nuestra cotidianeidad contribuirán a la dramatización de la realidad apoyando y proveyendo a quien corresponda de pre–textos.

Ante este “estado de lo social”, donde la demostración de la apariencia se espectaculariza, procedimientos éstos que le pertenecen al teatro, deberíamos preguntarnos entonces: ¿Cuáles son las nuevas “llaves” que el teatro utiliza para abrir la sensibilidad y las mentes del público?

El Mono ladra apelando a la intensidad dramática por encima de la demostración espectacularizada de los roles y juega con situaciones “claroscuras”, animadas por los personajes de los tangos, produciendo una dramatización crítica en los marcos de nuestra vida cotidiana.

Con destreza, el Mono moviliza el conformismo ayudando a su público a romper la pasividad con que se aceptan las respuestas de lo social.

Tango, poesía y buen humor! - contenidos

Mono que Ladra hace un recital de tango. Pero la peculiaridad de que quien canta esté disfrazado de mono abre el plano de lo teatral, convirtiendo al cantor en un personaje. Este cantor se disfraza para ocultarse, para protegerse de sus congéneres (¿humanos?, ¿monos?). Con un repertorio que abarca la producción de tango desde la década del 20 hasta la del 60, abundando en las del 20 y el 30, Mono que Ladra evoca, si bien no excluyentemente, la figura de Enrique Santos Discépolo, con todas las aperturas de sentido que este “gorila discepoliano” puede provocar. Acústico, natural y sin estridencias, Mono que Ladra propone una amable reunión donde desgranar bellos y comprometidos tangos -más algún vals, alguna milonga campera, algún corrido-, alternando la glosa y la poesía, con rigor, profundidad y sentido del humor.

Temas: Melodía nocturna – Malevaje – Soy un arlequín - No me pidas la exclusiva – Rubí – Chorra – Qué sapa, Señor – Esta noche me emborracho – Quién más, quién menos - Y a mí qué – Tío Pancho- Por la vuelta - Noche de Reyes – Sus ojos se cerraron – Con tu mirar – Milonga triste – Tormenta – No se haga mala sangre – Yira yira – Mensaje

Músicas de: Juan Carlos Cobián, Julio De Caro, Enrique Santos Discépolo, Juan de Dios Filiberto, Carlos Gardel, Eusebio Giorno, Pedro Maffia, Rafael Antonio Nicolau, Sebastián Piana, Luis Rubistein, J. Sancho, José Tinelli y Aníbal Troilo.

Letras de: Enrique Cadícamo, Norberto Canosa, Cátulo Castillo, Jorge Curi, Enrique Santos Discépolo, Alfredo Le Pera, Homero Manzi y Luis Rubistein.

Citas de: Enrique Santos Discépolo, Homero Manzi, Oliverio Girondo y Raúl González Tuñón.

Duración: 100 minutos (+ un intervalo de 15 minutos).

Friendly - contenidos

Conferencia-Varieté de un tanguero homofóbico recuperado

Mono que Ladra, un cantor de tangos casi cincuentón que está convencido de que morirá de un modo discepoleano -solo, abandonado y proscripto, como consecuencia de su libertad absoluta de pensamiento-, y se disfraza para enfrentar a sus congéneres, quienes le resultan por completo hostiles, se acomoda al ritmo de los tiempos, y a la vista de que hace muchos años existen bares, restoranes, hoteles y todo tipo de lugares “friendly”, genera su propio espectáculo apto para gays, lesbianas y todos aquellos que practican una sexualidad diferente de la considerada estándar.
De esa intención resulta esta “conferencia-varieté” en la cual Mono reconoce su pasado homofóbico y reconstruye su experiencia dolorosa y liberadora de haberse enterado, en los 70 -una de las épocas más negras para los “diferentes”-, que su mejor amigo era homosexual.
Así, ilustrando su relato con tangos, milongas y valses criollos relacionados con el asunto, hace una recorrida por la historia de la homosexualidad en particular, y la diversidad sexual en general, especialmente en la Argentina, pero sin descartar algunos datos importantes que hacen a la historia de la humanidad y sus morales.
Directamente vinculada con la idea discepoleana de la independecia absoluta (lindante con los postulados del Marqués de Sade), el pensamiento que organiza todo el discurso de retracción de la homofobia es el que observa que los “diferentes sexuales” han estado siempre solos, sin refugio en ninguna orientación política o religiosa, ni siquiera en la escuela o en el propio hogar.

Temas: Tío Pancho - Noche de Reyes – Cobrate y dame el vuelto – No me pidas la exclusiva – Malevaje – Con tu mirar – Qué querés con ese loro – El “Flaco” Marrapodi – La mina del Ford – Hambre – Porotito – Vamos, Nina – Milonga triste – Mensaje – Y a mí qué

Músicas de: Miguel Caló, Juan Carlos Cobián, Julio De Caro, Enrique Delfino, Francisco Díaz del Campo, Enrique Santos Discépolo, Juan de Dios Filiberto, Eusebio Giorno, Pedro Maffia, Rafael Antonio Nicolau, Sebastián Piana, Ástor Piazzolla y Antonio Scatasso.

Letras de: Enrique Cadícamo, Norberto Canosa, Cátulo Castillo, Pascual Contursi, Jorge Curi, Enrique Santos Discépolo, Enrique Dizeo, Horacio Ferrer, Homero Manzi, Manuel Romero y Francisco César Vedani.

Textos de: Culpino Álvarez (La Bella Otero), Jorge Money y Safo.

Citas de: Néstor Perlongher, André Gide, Federico García Lorca, Reinaldo Arenas y José de San Martín.

Duración: 110 minutos (+ un intervalo de 15 minutos).

Mono que Ladra celebra la aprobación de la Ley de Matrimonio Igualitario

Otro regalo de Campaña

Se comenta en Rusia

¡Gracias, Fernando Campaña!

Promesa

Lo mejor es decir toda la verdad, porque una cosa es enmascarase y otra muy distinta mentir: Mono que Ladra es un tipo disfrazado.

El tipo a los 43 tuvo un infarto de miocardio, y en la unidad coronaria se prometió que si zafaba de esa salía a cantar tangos disfrazado de mono. Y como las promesas se cumplen –o, por lo menos, deberían cumplirse-, y como el tipo cree fervientemente que debe hacerse lo que a uno le dé la gana mientras no perjudique a nadie, aquí está Mono que Ladra.

Por qué Mono

No se sabe si es una leyenda o una peculiaridad real. Sabemos que en Italia hay miles de dialectos y, según corre la voz, en alguno de ellos "bertuccio" quiere decir "mono". Había que cantar superando un gran trauma de infancia y este Marcelo "Bertuccio", luego de su primer infarto, decidió no morirse sin haber cantado, y para desafiar el trauma de un solo golpe decidió vestirse de "mono". Guadalupe Cuevas, en su investigación tendiente a elaborar el vestuario adecuado, recaló en la idea del "gorila" de peluche. Enrique Santos Discépolo, con su poesía tan afín al "bertuccio" y al "mono", definió, con su repertorio mayoritario, la condición de "peronista" de este "gorila". Mono que Ladra es como un oxímoron.

¡Cuiqui!

¡Menos mal que a la presidenta no le gusta la carne de monito!
Aunque si fuera genia haría desaparecer a algunos gorilas...

Mamá y Papá monos

Es un hombre que ha vivido durante cuarenta años la bella esperanza de la fraternidad, y un día, de pronto, a los cuarenta años, se desayuna con que los hombres son unas fieras.
(Enrique Santos Discépolo, 1930)

www.myspace.com/monoqueladra